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L’édition 2024 du Pict’Asia, qui s’est déroulée les 17 et 18 février au parc des expositions de Poitiers, a marqué ma première expérience de cet événement phare pour les amateurs de culture pop. Cette convention, qui a surpassé toutes mes attentes, s’est nettement distinguée par rapport aux autres événements auxquels j’ai participé auparavant. S’imposant comme un incontournable, le Pict’Asia a brillamment mis en lumière la richesse et la diversité de l’univers de la pop culture.
L’annonce du thème des Jeux Olympiques de 2024, faite lors du Picta’Fest précédent, avait éveillé ma curiosité. L’intégration du sport au cœur de la convention a introduit une dynamique innovante et interactive, renforçant ainsi la convivialité et l’esprit de communauté qui caractérisent cet événement.
Malgré quelques défis logistiques au début, notamment pour l’accès du samedi, mon expérience globale a été incroyablement positive. Ces petits obstacles initiaux ont souligné l’exceptionnel travail et la grande réactivité des bénévoles et de l’organisation. Leur engagement sans faille a été crucial dans la réussite de cette édition, méritant une reconnaissance et des félicitations pour leur travail acharné.
Un des instants les plus mémorables de ce week-end au Pict’Asia a été sans conteste mes interactions avec PADG et Brigitte Lecordier. Rencontrer PADG lors d’une pause café, dont la voix a bercé tant de mes souvenirs d’enfance à travers des personnages emblématiques de séries animées, a été un moment de pure nostalgie. Sa simplicité et sa générosité lors de notre échange ont rendu cet instant particulièrement touchant.
La rencontre avec Brigitte Lecordier, quant à elle, fut un véritable honneur. Entendre de sa propre voix les intonations de personnages légendaires tels que San Goku enfant ou Oui-Oui, a été un moment surréaliste. Sa gentillesse et son écoute attentive lors de notre conversation ont grandement contribué à la magie de cet échange.
Cependant, le point d’orgue de l’événement fut indubitablement la présence de Steven John Ward, célèbre pour son interprétation de Mihawk dans la série live action de One Piece sur Netflix. Sa venue en exclusivité française au Pict’Asia a été un témoignage éclatant de la capacité de l’événement à attirer des figures de renommée internationale. Sa session de Q&A a été un moment d’échange exceptionnel, où Steven a partagé ses expériences de tournage, ses défis et ses moments préférés en incarnant le charismatique Mihawk.
La passion et l’humilité avec lesquelles il s’est adressé au public ont rendu cette rencontre particulièrement émouvante. Nous avons eu la chance de le croiser de très près le samedi (à moins d’un mètre) au stand One Piece 🙂
Ces rencontres, chacune unique en son genre, ont souligné la richesse des interactions humaines au Pict’Asia, transformant cette édition en une expérience profondément enrichissante. La diversité et la qualité des invités présents ont non seulement enrichi mon expérience personnelle, mais ont également démontré l’engagement des organisateurs à offrir des moments uniques et mémorables à tous les participants.
L’édition 2024 de Pict’Asia a rassemblé plus de 150 exposants, transformant l’espace en un carrefour de créativité et de passion pour la pop culture. Chaque stand, doté de sa propre identité et spécialité, a créé une atmosphère dynamique et immersive. Parmi eux, des noms comme Petite Hanako, célèbre pour ses illustrations délicates inspirées de la culture japonaise, Lapin Chaud by Luma avec sa gamme de produits au charme unique, et Lily-Fu, dont les créations artistiques séduisent par leur finesse et originalité.
Getsu art and co s’est distingué par ses œuvres mêlant tradition et modernité, tandis que Kawaii Khalee proposait une sélection de produits incarnant l’esprit kawaii sous toutes ses formes. Nemiko, avec ses designs inspirés de l’animation japonaise, Evhell, connu pour ses représentations fantastiques et mystiques, et Doragonkai, plongeant dans l’univers des dragons et de la fantasy, ont tous enrichi l’expérience de l’événement.
Kotokki et Koma ont attiré notre attention avec leurs créations uniques qui fusionnent art traditionnel et pop culture. Le Tonneau d’Or et Mwoaa présentaient respectivement des articles de collection et des créations artisanales charmantes. Cette diversité a offert aux visiteurs une expérience riche et variée, avec un large éventail de stands proposant du dessin à des tableaux, des cartes de collection (Pokémon, DBZ, One Piece, etc.), des figurines, de la nourriture, et bien plus encore.
Malgré le nombre impressionnant d’exposants, chacun peut trouver son bonheur et plusieurs coups de cœur, comme ce fut le cas pour moi. Toutefois, lors de tels événements, votre carte bancaire risque fort de chauffer 🙂
Voici donc la liste de mes coups de cœur et achats :
- Lily-Fu-Art : une illustratrice et créatrice fantasy, witchy, astronomie, potion magique et bien d’autres encore. Son stand, éblouissant de couleurs vives et de différentes potions et illustrations, nous a conquis. Nous avons craqué pour une potion magique (non comestible, bien que magnifique) qui, une fois secouée énergiquement, s’illumine la nuit, ainsi que pour deux colliers tout aussi splendide. Le site : ici !!
- L’atelier Picturas est le choix parfait pour ceux qui cherchent à acquérir des œuvres originales mêlant traditions et pop-culture. Ce stand proposait un nombre impressionnant de toiles sur divers thèmes connus de tous : Pokémon, DBZ, Harry Potter… Personnellement, j’ai craqué pour une toile représentant Goku de Dragon Ball Z. Le site : ici !!
- Yaya.drawing : une dessinatrice à main levée dont le talent nous a immédiatement séduits. Nous lui avons commandé trois dessins de personnages de manga : Végéta, Nezuko, et Gojo/Sukuna. Elle propose également de réaliser des portraits de vous, de votre famille ou de vos amis dans un style manga. Son instagram : ici !!
- Firemaw : un mangaka indépendant qui se distingue avec son manga « Into Shadow », qui raconte l’histoire de Réggi, un enfant des ténèbres combattant les démons depuis les limbes. Une intrigue captivante explorant si la noirceur peut vaincre la source du mal.
- PanDa des éditions Drac’Art crée de magnifiques tableaux de pandas à l’effigie de divers personnages : DBZ, One Piece, Pokémon, et bien d’autres encore. Ses œuvres, toutes en beauté et en couleur, sont irrésistibles. Vous pouvez le retrouvez : ici !!
J’ai également craqué pour d’innombrables cartes Dragon Ball Z et Pokémon, bien que je ne me souvienne plus du nom du stand où j’ai effectué ces achats.
L’intégration de tatoueurs professionnels a offert une dimension supplémentaire à l’événement, permettant à ceux qui le souhaitaient de marquer leur passion pour la pop culture de manière indélébile. La possibilité de se faire tatouer des motifs inspirés de leurs univers favoris par des artistes talentueux a été une expérience très recherchée, ajoutant une touche personnelle unique à leur visite.
Un aspect particulièrement attendu, mais malheureusement élusif, était l’Akuma Punch. Cette bière spéciale, introduite pour la première fois à l’occasion de l’événement, a suscité beaucoup d’intérêt et de curiosité. Malgré nos efforts pour la dénicher, elle est restée hors de portée, laissant cette quête inachevée comme l’un des mystères de cette édition du Pict’Asia. Cependant, cet élément n’a fait qu’ajouter à l’excitation générale, sans entacher notre enthousiasme ou notre plaisir.
La diversité et le talent des personnalités présentes au Pict’Asia 2024 ont véritablement défini l’expérience unique offerte par cet événement. Les visiteurs ont eu l’opportunité rare et précieuse de se retrouver face à face avec des figures influentes de divers horizons de la pop culture, allant du cinéma et du doublage à la création de manga et au contenu digital.
Wataru Akashingô, un mangaka venu directement du Japon, a été l’une des attractions majeures, présenté en exclusivité mondiale. Sa présence a donné aux fans l’opportunité unique de découvrir de près le processus créatif derrière ses œuvres captivantes, finies en trois tomes. Sa proximité avec le public a non seulement permis des échanges enrichissants mais aussi offert un aperçu intime du monde du manga japonais, rendant sa venue un moment inoubliable pour de nombreux admirateurs.
Kelly Marot a également capturé l’attention et l’affection des visiteurs. Reconnue pour son talent dans le doublage de personnages emblématiques tels que Nami de One Piece et divers personnages de l’univers Ghibli, sa présence a établi un pont entre les fans et les voix françaises qui donnent vie à leurs personnages préférés. Sa disponibilité et sa gentillesse lors des séances de dédicaces ont été des moments de partage précieux pour les fans.
Arthur Pestel, connu pour avoir prêté sa voix à Edward Elric dans Full Metal Alchemist, a offert aux fans une expérience rare de rencontrer l’une des voix françaises les plus iconiques de l’animation japonaise. Sa capacité à incarner des personnages complexes et aimés avec tant de finesse et d’émotion a été célébrée par de nombreux admirateurs, rendant ses interactions avec le public particulièrement mémorables.
Chaque invité, par sa présence et son interaction avec le public, a contribué à créer une atmosphère de célébration et de partage autour de la pop culture. L’opportunité de rencontrer ces personnalités, d’assister à des panels, des dédicaces (longue pour certaines personnes malheureusement), et même à des performances sur scène, a enrichi l’expérience du Pict’Asia, prouvant une fois de plus que cet événement est un carrefour vital pour les passionnés de tous horizons. Les moments partagés avec ces invités remarquables ont non seulement illuminé l’événement mais ont également laissé des souvenirs indélébiles dans le cœur des participants, témoignant de la magie unique que seul le Pict’Asia peut offrir.
Une des attractions qui a particulièrement retenu mon attention fut les démonstrations de danse K-pop et d’art de la danse, ainsi que les démonstrations captivantes de combat. Ces performances ont ajouté une dimension vivante et interactive à l’événement, captivant l’audience avec des spectacles de haute énergie. Les groupes de danse K-pop, avec leurs chorégraphies précises et énergiques, ont enchanté les fans et les curieux, créant des moments de partage et d’admiration. Les démonstrations d’art de la danse ont exploré divers genres, offrant un aperçu de la richesse et de la variété des expressions corporelles à travers le monde. Quant aux démonstrations de combat, elles ont permis de mettre en lumière les arts martiaux et les techniques de combat, fascinant les spectateurs par leur précision et leur maîtrise.
Au-delà de l’incroyable diversité des stands d’exposants qui captivent déjà l’attention des visiteurs, Pict’Asia 2024 a offert des expériences vidéoludiques exceptionnelles, notamment avec un stand dédié à Nintendo et sa célèbre Nintendo Switch. Ce lieu de rencontre incontournable pour les aficionados de la marque proposait une immersion totale dans l’univers Nintendo, avec la possibilité d’essayer une vaste sélection de jeux emblématiques tels que Zelda et Super Mario Bros. L’enthousiasme était à son comble, non seulement grâce à la découverte des dernières nouveautés mais également à travers des compétitions animées qui ont su rassembler les joueurs autour de défis enthousiasmants.
Mais l’aventure ne s’arrêtait pas là. Pour les nostalgiques et les curieux, un stand dédié aux jeux rétro offrait un voyage dans le temps, avec une exposition de consoles qui ont marqué l’histoire du jeu vidéo, de la Megadrive à la NES, en passant par la Nintendo 64. Cette rétrospective ludique a permis aux générations de se rencontrer, aux parents de partager leurs souvenirs d’enfance avec leurs enfants, et aux plus jeunes de découvrir les racines de leurs univers favoris. Entre les mains d’une manette d’époque, petits et grands ont pu se plonger dans des classiques indémodables, créant des moments de complicité et de découverte partagée.
Ces espaces dédiés au jeu vidéo à Pict’Asia 2024, qu’ils soient tournés vers l’avenir avec les dernières technologies ou ancrés dans le passé avec les consoles rétro, ont assuré que chaque visiteur, quel que soit son âge ou ses préférences, trouve son bonheur. La promesse d’un divertissement ininterrompu a été tenue, garantissant que ni les grands ni les petits ne s’ennuient une minute, et renforçant le statut de Pict’Asia comme une célébration totale de la pop culture, où chaque passion trouve sa place.
Un autre aspect qui a grandement contribué au confort et à l’agrément de notre journée au Pict’Asia 2024 a été la présence de multiples stands de restauration à l’extérieur de l’espace principal. Pour ceux d’entre nous qui ont passé toute la journée à explorer et à profiter des activités, la variété et la qualité de la nourriture disponible ont été une véritable bénédiction. Que vous soyez un amateur de cuisine asiatique, à la recherche d’options végétariennes, ou simplement tenté par les classiques burgers et frites, il y avait de quoi satisfaire toutes les papilles.
Personnellement, nous avons succombé au charme d’un porc caramélisé accompagné de riz, un plat à la fois simple et exquis, qui s’est avéré être un vrai régal pour les sens. Désireux d’élargir nos horizons culinaires, nous avons également tenté l’expérience d’un hamburger végétarien pour la première fois. À notre grande surprise, ce choix s’est révélé tout aussi délicieux, marquant une agréable découverte gustative. Ces expériences culinaires ont non seulement comblé notre faim mais ont également enrichi notre expérience de l’événement, prouvant que Pict’Asia pense à tout pour garantir la satisfaction de ses visiteurs.
Il était évident que, quelles que soient vos préférences ou restrictions alimentaires, vous auriez trouvé votre bonheur parmi l’éventail de stands proposés. Cette attention portée à la diversité des options de restauration témoigne de l’engagement des organisateurs à offrir une expérience complète, veillant à ce que les visiteurs puissent se régaler tout autant qu’ils se divertissent. La présence de ces stands à l’extérieur a également offert des moments de détente bienvenus, permettant à chacun de prendre une pause gourmande avant de replonger dans l’effervescence du salon.
La journée au Pict’Asia 2024 est devenue bien plus qu’une simple sortie pour nous. C’était une véritable aventure en famille, imprégnée de souvenirs que nous chérirons pour toujours. Et le moment où notre fils est apparu, tout fier dans son costume de Tanjiro, a été le point culminant de cette journée. Son enthousiasme et son émerveillement ont illuminé notre expérience, ajoutant une touche spéciale à chaque moment partagé.
Dès l’instant où nous avons mis les pieds dans l’enceinte de l’événement, l’enthousiasme de mon fils était palpable. Sa passion et son admiration pour l’art du cosplay ont illuminé son visage à chaque rencontre avec les cosplayers, qu’ils incarnent des personnages de « Demon Slayer » ou d’autres univers de la pop culture. Chaque cosplayer rencontré a été une source d’inspiration et d’admiration pour lui, rendant ces interactions particulièrement précieuses.
Ce qui a rendu ces moments encore plus spéciaux, c’était la réceptivité et l’ouverture des cosplayers eux-mêmes. Ils ont accueilli l’excitation de mon fils avec une gentillesse et une patience remarquables, posant pour des photos et partageant des discussions brèves mais significatives sur leurs costumes et le processus de création. Cette réciprocité d’admiration et de respect entre mon fils et les cosplayers a créé une ambiance chaleureuse et accueillante, caractéristique de la communauté du cosplay.
Observer mon fils interagir avec tant de joie et d’enthousiasme avec les cosplayers a été un véritable plaisir. Sa capacité à se connecter avec d’autres fans, à exprimer librement son admiration et à participer activement à la culture du cosplay a été une expérience enrichissante pour toute notre famille. Ces interactions ont non seulement renforcé son amour pour l’anime et le cosplay, mais ont également souligné l’importance de la communauté et du partage dans l’univers de la pop culture.
Cette visite à l’évènement, enrichie par la présence de ma famille, a démontré que les conventions ne sont pas seulement des lieux de rassemblement pour les fans, mais aussi des espaces où les familles peuvent explorer ensemble leurs passions, créer des souvenirs inoubliables et se rapprocher à travers leur amour partagé pour la pop culture.
En conclusion, le Pict’Asia 2024 a merveilleusement réussi à mêler passion pour la pop culture et esprit communautaire. Grâce à une organisation quasi impeccable, une ambiance accueillante, des invités exceptionnels, et des interactions inoubliables avec les cosplayers, cette convention s’est imposée comme un événement incontournable. Ma gratitude va à tous ceux qui ont contribué à rendre cette expérience possible : organisateurs, bénévoles, participants, et bien sûr, les invités qui ont émerveillé mon fils et enrichi notre visite. Le Pict’Asia confirme son statut de rendez-vous essentiel pour tous les passionnés de culture pop, promettant une expérience riche et inoubliable pour chacun.
FAQ: Foire aux Questions sur Pict’Asia 2024Q1 : Qu’est-ce que le Pict’Asia ? R1 : Pict’Asia est une convention annuelle dédiée à la pop culture, rassemblant fans, artistes, et exposants autour des thèmes de l’animation, des jeux vidéo, du manga, et bien plus. L’édition 2024 s’est tenue au parc des expositions de Poitiers, offrant une expérience riche et immersive aux passionnés de tous horizons. Q2 : Quelle a été la particularité de Pict’Asia 2024 ? R2 : L’édition 2024 de Pict’Asia s’est distinguée par l’intégration de thématiques olympiques et la présence d’invités de renom, créant une dynamique innovante. Elle a également mis en avant la diversité et la richesse de la pop culture à travers des stands variés et des interactions uniques avec des personnalités influentes. Q3 : Quels ont été les défis logistiques rencontrés ? R3 : Les défis logistiques principaux ont concerné l’accès à l’événement le samedi, mais grâce à l’engagement et à la réactivité des bénévoles et de l’organisation, ces obstacles ont été rapidement surmontés, assurant le succès de la convention. Q4 : Qui étaient les invités marquants de cette édition ? R4 : Parmi les invités marquants, on compte PADG, Brigitte Lecordier, et Steven John Ward, offrant aux participants des moments de nostalgie, d’honneur, et d’échange exceptionnel. Leur présence a enrichi l’expérience de l’événement, soulignant l’engagement des organisateurs à proposer des interactions mémorables. Q5 : Quelles ont été les expériences uniques offertes par Pict’Asia 2024 ? R5 : Les expériences uniques incluaient la possibilité de se faire tatouer par des artistes professionnels, la recherche de l’Akuma Punch, une bière spéciale, et des rencontres privilégiées avec des personnalités de la pop culture. Ces éléments ont contribué à une ambiance conviviale et immersive. Q6 : Comment Pict’Asia favorise-t-il l’interaction entre fans et univers de la pop culture ? R6 : Pict’Asia favorise ces interactions à travers des panels de questions-réponses, des séances de dédicaces, des performances sur scène, et des stands diversifiés permettant aux fans de rencontrer leurs idoles, d’acquérir des objets de collection uniques, et de participer à des activités en lien avec leurs passions. Q7 : Quel a été le moment le plus mémorable de Pict’Asia 2024 ? R7 : Le moment le plus mémorable varie selon les visiteurs, mais pour beaucoup, ce fut les rencontres avec des personnalités emblématiques, les interactions avec les cosplayers, ou l’expérience familiale enrichissante et pleine de découvertes partagées. Q8 : Pict’Asia est-il adapté aux familles ? R8 : Absolument. Pict’Asia offre une expérience enrichissante pour les visiteurs de tous âges, avec des activités et des espaces conçus pour être appréciés en famille. La présence de cosplayers et la diversité des stands en font une aventure mémorable pour les enfants comme pour les adultes. Q9 : Y aura-t-il une édition de Pict’Asia en 2025 ? R9 : Bien que cet article ne confirme pas les détails de futures éditions, l’engouement et le succès des éditions précédentes laissent présager la continuité de cet événement incontournable pour les années à venir. Restez à l’écoute des annonces officielles pour plus d’informations. Q10 : Comment puis-je participer ou contribuer à Pict’Asia à l’avenir ? R10 : Les intéressés peuvent participer en tant que visiteurs, bénévoles, exposants, ou artistes. Pour contribuer ou s’impliquer dans l’organisation de l’événement, il est conseillé de contacter |
